TEXTO Y FOTOGRAFÍAS FRANCO GIORDA

Como parte de las celebraciones por el centenario del Museo Provincial de Bellas Artes «Pedro E. Martínez» fue intervenido uno de los muros del patio de la entidad pública con una pegatina colectiva. De esta producción plástica participaron estudiantes y ex integrantes de la galería La pared, un proyecto artístico, académico y pedagógico surgido en 2018 en el ámbito del Taller de Investigación y Producción 4 a cargo de la profesora Raquel Minetti de la Licenciatura en Artes Visuales de la Facultad de Humanidades, Artes y Ciencias Sociales de la Universidad Autónoma de Entre Ríos.
En esta composición, denominada «La pared toma la pared» y realizada con la técnica del paste up, se reunieron ilustraciones, dibujos e impresiones en papel inspirados en las obras patrimoniales que exhibe la entidad museística en el marco de los 100 años de vida institucional y cultural.

Lía Grimaldi, tesista cuyo objeto de estudio es justamente la mencionada galería de arte, contó a 170 Escalones que «La pared surge de la necesidad de tener un espacio donde exponer. Como la Facultad en ese momento no tenía un lugar para brindarnos, tomamos la pared del primer piso del aula que va al taller de pintura»; y agregó: «ahí empezamos a hacer prácticas y a ensayar los diferentes roles que se necesitan para hacer una muestra. Fuimos armando grupos y uno de los integrantes hacía su obra, otro el texto curatorial, otro la gráfica, otro el montaje, y también hacíamos el vernissage».
A lo largo de sus ocho años de existencia, La pared no solo se desarrolló puertas adentro de la unidad académica, sino que también participó del Encuentro del 4º tipo, de las ferias de arte de Paraná y Santa Fe y, a su vez, tuvo su estancia en la localidad de Cerrito. Ni siquiera la pandemia interrumpió sus actividades dado que en este período se hicieron muestras y charlas virtuales.
Con el Museo de Bellas Artes, la primera articulación fue en 2024; en ese momento, un grupo de alumnas trabajó en la reserva de la entidad, seleccionando obras, escribiendo un texto curatorial y haciendo una muestra. A su vez, a mitad de 2026, un grupo de estudiantes hicieron fanzines con entrevistas a los curadores de la muestra Un destello sostenido y a la coordinadora del Museo, Julia Acosta.
La actual pegatina es el cierre del proyecto. «Ha sido un trabajo maravilloso de ocho años que permitió habitar otros espacios. Como es el último taller de la carrera es una gran preparación para después salir a trabajar con estos roles ya ensayados», concluyó Lía, que también es parte del personal del Museo de Bellas Artes.

Manifiesto
Como parte del recorrido, Lía Grimaldi junto a Marcia Baigorria y Paula Barbero elaboraron un Manifiesto de La pared que también fue un sticker. Entre otras cuestiones, en ese texto se sostiene que la galería se gestó como un espacio «para ensayar posibles relatos, para provocar la charla sobre dispositivos del arte en la actualidad, para pensar nuevas configuraciones, para desestabilizar formas establecidas».
Un recorrido abierto
Luego de casi una década de vigencia, aquella pared que nació como una solución creativa ante la falta de un espacio para exponer terminó convirtiéndose en una experiencia innovadora de formación, producción y circulación artística que trascendió las aulas. La pared encontró otras paredes y otros públicos. La intervención realizada en el Museo de Bellas Artes puede asumirse como el cierre de un recorrido, pero también como la confirmación de que con imaginación es posible seguir creando y habitando los espacios para que el arte suceda.


Si te interesa lo que hacemos, podés suscribirte a la revista o convidarnos un matecito
.

